来源:玉界臻品 作者:品臻 2015-07-01
缠枝花卉纹饰是汉族传统吉祥纹饰之一,因其图案花枝缠转不断,故被简称为缠枝纹,明代又有“转枝”之称。其构图机理是以波状线与切圆线相组合,作二方连续或四方连续展开,形成波卷缠绵的基本样式,再在切圆空间或波线上缀以花卉、妆点叶片,便形成了枝茎缠绕,花繁叶茂的缠枝花卉纹或缠枝花果纹。
缠枝花卉纹起于汉,兴于宋,在元、明、清三代达到鼎盛,并被大量运用在陶瓷、丝织品及玉雕器皿件上。缠枝纹又名“万寿藤”,寓意本就吉祥喜庆;又因图案本身结构繁复优美、连绵不断,而暗含“生生不息、富贵绵长”之意。
在玉雕中,缠枝花卉纹大多出现在痕都斯坦薄胎器皿件的构图上。
此薄胎对碗大小均等,造型端庄,质细胎薄,色泽光润莹洁,无瑕疵。缠枝花纹葳蕤繁复,茂盛而充满生机,器柄处圆雕为蕉叶状缠枝花苞,使得整器在凸显立体感的同时,造型更为完整优美。
痕都斯坦玉器多选用青玉、青白玉、碧玉等玉材雕琢,主要分为食器与杂器两大类,食器类有碗、杯、盘、壶等;杂器类则有瓶、罐、盒、文房用具、香炉等。“西昆玉工巧无比,水磨磨玉薄如纸”,说的正是痕都斯坦工艺器皿。
采用痕都斯坦薄胎工艺,器形工整端庄,胎薄如纸,缠枝纹迤迡绵长,有福禄绵长之意。青玉器皿色泽古雅凝重,衬得整器既典雅又不失清丽。
碧玉也是痕都斯坦器皿件中的常用玉材,现如今的痕玉在造型设计上还大量借鉴古代瓷器、乃至青铜器的型制,更加丰富了自身的品类。
该对梅瓶整体观之,造型优美,形制典雅,线条简洁流畅一气呵成。瓶面以痕都斯坦工艺雕琢,饰有缠枝花卉图案,雕工精细,繁复有致,精美异常。梅瓶是瓷器中一种小口、短颈、丰肩 、瘦底、圈足的瓶式,以口小只能插进梅枝而得名。
吟唱着中国风的仿古玉雕
玉雕艺术是中华传统文化中延续时间最悠久的一种,各个朝代的玉器反映出当时的人文思想、艺术风格,玉的器型纹饰都有其特定的文化内涵。玉雕的中国风即是常说的仿古。
几千年玉器形成的沁色究竟有多美
清末民初的古玉鉴藏大家刘大同先生在《古玉辨》中这样说过:“夫宝玉之可贵者,晶莹光洁,温润纯厚,结阴阳二气之精灵,受日月二光之陶熔。其色沁之 妙,直同浮云遮日,舞鹤游天之奇致奇趣,令人不测:较之宝石,徒有光彩,而少神韵,能夺人之目,而不能动人之心者,则远胜十倍矣!”
和田玉与玻璃料器的鉴别
相对其它和田玉的模仿者来说,玻璃料器与和田玉还是比较容易区分的。
和田玉现在越来越稀少了,有一天会不会挖完?
要说清楚这个问题,首先要理解“和田玉”有广义和狭义上概念之分,从这两个概念出发去探讨“和田玉”越挖越少?答案却大相径庭。
一花一叶皆世界——玉雕禅境
宋·释普济《五灯会元·七佛·释迦牟尼佛》有一段记载:“世尊在灵山会上,拈花示众,是时众皆默然,唯迦叶尊者破颜微笑。”这就是佛经中拈花一笑典故的来历。