来源:玉界臻品 2020-09-15
中国佛造像艺术在千百年发展史中,由外来而本土化,由神性而世俗化。观音信仰与根植于此的观音造像在中国重视现实的土壤中也经历了如此过程,从男相转女身,历端严而妩媚。观音造像从印度传来之后,融入汉民族审美与改造经种种嬗变,终成一定的美学范式。
▲碧玉挂件-观音 | 玉器编号:166125

观世音菩萨,是佛教中慈悲和智慧的象征,无论在大乘佛教还是在民间信仰,都具有极其重要的地位。以观世音菩萨为主导的大慈悲精神,被视为大乘佛教的根本。观音是佛教四大菩萨之一,是大慈大悲的化身。本身早已成佛,只是为了安乐成就众生,普度慈航,随缘应世,以三十二应身随处救度受苦众生,所求皆应。因此观音是艺术雕刻题材里最重要主题之一。
▲白玉子料-观音挂件 | 玉器编号:109806

而在玉雕中,观音则是玉雕师的永恒题材,观音的真善美,慈悲济世的佛教理念,反映在玉雕作品中,或立,坐,盘卧,或陈设,或供奉,或佩戴,都是以高尚的情操塑造人,在人格的教化中起到了举足轻重的作用。
▲碧玉挂件-观音牌 | 玉器编号:143692

玉雕观音是否传神,首先要注意的是观音的“面相”。看面部是否匀称、有无裂纹,更要看观音的眉眼是否流畅、有没有遵循“二八”雕琢法则。所谓观音雕琢的二八法则,说的是玉观音眼睛“二分开、八分闭”这种似闭非闭的状态。
▲白玉子料-观音牌 | 玉器编号:162376

其实眉目低垂、眼睛半合的神态,是观音定静守神的真实写照。佛家讲‘眼、耳、鼻、舌、身、意’六根清净,便是要人们减少感官的消耗,收起杂念,修炼内心的平和与智慧。玉雕师也常用这种敛目守神的神态来表现观音,既描绘出观音禅定的状态,又凸显出观音菩萨那种虔诚、定静的气质。
▲碧玉巧雕牌-观音、弥勒 | 玉器编号:151875

众所周知,观音菩萨有两个响亮的名字,一曰“观自在”、二曰“观世音”。所谓“观自在”,观的是自己内在的思绪和念头,修炼心境上的宽广和慈悲;而所谓“观世音”,看的是世间众人的疾苦,是不忍众生受苦,故而留心照拂。菩萨八分观自在、二分观世音,反映在玉雕作品中便是八分闭、二分开的眼部状态。
▲糖白玉-观音牌 | 玉器编号:123678
佛教造像旨在将宏深的奥义在佛像上作具体化的体现,使信众赞叹其美之馀更在潜移默化中脱俗而近道。造像虽为菩萨,却包含人的理想、人的寄托、人的追求。因其庄严而慈悲、华贵而自然、超脱而平易,观之既崇高而亲切便觉道不远人。
玉佛造像,无量禅意
从传统玉器中的观音、佛摆件、小而精的佛挂件和手把件,都可以看出佛教文化和佛教题材在时间的洪流中已经成为玉器作品中一个非常重要的表现主题。
掌上的京派风雅——玉石鼻烟壶
它是一种人见人爱的收藏品,它精巧玲珑,小可手握,便于携带,它承载了千百年来京派的风雅,一种典型的北京文化。
博大辉煌的中国古代玉文化(二)
中国玉器经过七千年的持续发展,经过无数能工巧匠的精雕细琢,经过历代统治者和鉴赏家的使用赏玩,已成了人生不可缺少的精神寄托。玉深深地融合在中国传统文化与礼俗之中,充当着特殊的角色,发挥着其他工艺美术品不能替代的作用,并打上了政治的、宗教的、道德的、价值的烙印,蒙上了一层使人难以揭开的神秘面纱。
意境,玉雕的灵魂所在
在当代的玉雕艺术中,一些好的玉雕作品表现出以神统形,以意融形,形神结合乃至神超形越的艺术境界。
玉器艺术史
迄今发现最早的玉器是距今8200年前的兴隆洼文化的一对白玉块,因而,中国的玉文化艺术史始于新石器时代。 原始美感时期 先民最早用玉的动机上,是在原始的美感的驱使下,将美丽无比的玉石制成饰物,佩挂...