来源:玉界臻品 2019-04-27
记得上中学的时候,课文中有一篇朱自清的《荷塘月色》,朱先生妙笔生花,那月下尤物俨然仙子一般。如今再细细品味颇有感慨。感慨的并不是月色的美,而是对荷塘的描述,“叶子出水很高,像亭亭的舞女的裙”;“薄薄的青雾浮起在荷塘里,叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样,又像笼着轻纱的梦”。优美的句子让人无限联想,简单的叶、花却有如此的魅力,让人回味无穷。
▲黄玉挂件-蝶舞荷香 | 玉器编号:148510

这便是质朴的生活,但是却有高雅的情趣,荷叶和花被他描述的唯美动人,让人喜爱至极。而玉雕师更是能将其高雅传递之人,一朵朵美玉荷花,开满了枯燥的玉雕工作台,玉雕师用巧手赋予了荷花不同的情趣和寓意。任何一种主题的产生和表达,必定是有所经历才能更好呈现的,再经过精雕细琢才能完美拿捏表达。
▲碧玉挂件-亭亭玉立 | 玉器编号:162459

“荷花”这个题材,年年有处处有。这厢跳进朱自清“如碧天里的星星,又如刚出浴的美人”还没缓过神来,那厢又陷入凤凰传奇“弹一首小荷淡淡的香”无法自拔。我们常常都将注意力都放在了花朵之上,又有几人注意荷叶和枝干的表达。但是玉雕师却能用坚硬的玉石表达其中我们不曾“窥探”的细节,可见功力颇深、观察细致,正是这样对细节的把握,才是对玉石和题材最大的尊重,也才能够表现出高超的技艺。
▲糖白玉挂件-荷韵 | 玉器编号:150462

风过荷塘,近水流潺,蜻蜓玉立,红莲摇曳,荷叶飘逸自然,叶瓣含羞半绽,涟漪层层漾起。小荷尖尖初绽,引蜻蜓流连,似与低语 , 莲花,蜻蜓一静一动之间流露出生命的气息,情景相生,动静得宜,传神的表现了“蜻蜓只为点水过,却惹得一池涟漪”的荷塘逸趣,让人从中领悟自然之美、生活之趣。

当我们看到这些作品时,会去思考、会去品读,此时,已不只是玉石作品,而更多的是一种思想的表达和文化的传承,让人无限的向往和思考。玉石给人的早已不在是冰冷和高高在上,其实它一直都在我们生活中,从题材、文化、技艺等都与我们息息相关。
▲墨玉子料牌-水墨荷花 | 玉器编号:153138

骤雨将至,风卷残荷,方塘半亩,层叶繁花。墨玉黑白相间的天然色泽呈现了一派山雨欲来的黯沉景色,一枝白莲却于此时凌波绽放,独秀于池。精致的雕工,流畅的线条,堪称情韵别具。

荷花是很多人喜欢的主题,摄影、绘画、刺绣、各种雕刻等,荷花在不同的门类表达的方式也不同。而玉雕荷花其独树一帜的造型和立体的形象能多角度观察,便于佩戴的同时更能体现自身的气质和魅力。曾经有人说过:“我若为花,愿为莲,不为孤芳,只为纯洁绽放。”在我看来世人爱莲,不是排斥群芳而独擅,而是一种心无旁骛,对清净无为的向往。
中国历代玉璧艺术风格及其特征
中华民族用玉的历史非常悠久,从古代历史上可以看出,上起君王下至庶民都有用玉、佩玉的习惯。玉璧则是玉器中最为常见且流传最久远的器型之一。从新石器时代起,人们就开始使用玉璧。
意境美 | 玉雕艺术的极致追求
中国玉雕是具有民族特色的艺术产品,如果说欣赏宝石、首饰主要在于欣赏其造型与色彩的话,那么中国玉雕作品带给人的却主要是意境之美。
慈容一切,笑纳三千
和蔼可亲的弥勒佛深受大众喜爱,而作为玉雕创作题材,也同样广受欢迎。
和田玉在我国古玉器中起重要作用
通过对文献记载的研究及对出土玉器的鉴定,可以将我国古代玉材的使用,归纳为以下4个大的阶段:
浅谈中国玉雕创作的意境内蕴
原石是僵硬的,冰冷的,没有生命的,但原石在艺术家眼里,尤其是玉雕大师眼里,却是通透的,鲜活的,他们从石头中看出了生命,看到了自己,看到了中国文化的大智慧,于尺山寸水之间感受宇宙天地的广阔,体会中国传承千年的文化精髓。究其因果,玉为石之美者,而美如何体现,需要意境,便引出玉雕作品意境内蕴之谈。